近期，两大标志性IP相继宣布进军影视领域。三丽鸥旗下的Hello Kitty确认将由华纳兄弟等公司联合制作电影，定档2028年7月。几乎同时，泡泡玛特旗下人气潮玩LABUBU的影视改编权被索尼影业拿下，其动画剧集《LABUBU与朋友们》也已登记，预计同样在2028年与观众见面。
这一前一后的动作，标志着以视觉形象为核心的“符号化IP”正集体向需要故事支撑的“叙事化IP”转型。其核心驱动力在于延长IP生命周期，但背后也各有考量：泡泡玛特需在名创优品等同行的激烈竞争中重构护城河；而三丽鸥则需为已显疲态的Hello Kitty寻找新的增长曲线。
这条转型之路不乏成功先例。2023年《芭比》电影全球狂揽14.47亿美元票房，让诞生超过60年的芭比IP重焕新生，证明了“先IP后内容”模式的巨大潜力。然而，成功难以复制。Hello Kitty在上世纪八十年代的影视化尝试就曾因风格割裂而反响平平。
对于LABUBU而言，挑战更为紧迫。尽管其形象被赋予“调皮乐观”等标签，但缺乏被大众广泛认知的深层故事。潮玩IP的崛起往往依赖“颜值”、盲盒刺激与社交潮流，情感链接相对浅层。在竞争对手全面发力潮玩的背景下，通过影视内容构建更稳固的价值内核，成为泡泡玛特加固护城河的关键。
Hello Kitty虽资历深厚，但其“可爱经济学”同样面临压力。该IP为三丽鸥贡献的收入占比已从2014年的75%骤降至2022年的27.2%。尽管地位特殊，但在新一代人气角色冲击下，影视化成为其打破增长瓶颈、触达年轻受众的重要尝试。
从潮流符号升级为时代文化符号，是许多IP的终极梦想。但转型之路布满荆棘：如何找到普世的叙事抓手？如何平衡“留白”的艺术与具象化叙事可能带来的不适？对于LABUBU这类正处于“赏味期”的IP，动辄数年的开发周期更是与时间赛跑。Hello Kitty与LABUBU的影视化结局，将成为IP快消时代下，所有符号化IP命运的重要风向标。
